人教版美术平凡的美教学设计推荐篇1
教学目标：
1.知识与能力：
学生初步了解静物写生的基础知识，掌握色彩的明暗、冷暖的表现方法，提升欣赏和分析再现性美术作品的能力。
2.方法与过程：
(l)通过讲授、欣赏使学生了解色彩静物写生的步骤和技法。
(2)利用色彩造型的基本知识，尝试进行静物色彩写生。
3.情感、态度与价值观：
通过活动，培养学生的观察能力、实践能力并加深对再现性美术作品的理解。
教学重点：
写生色彩的一般规律，单件物体的明暗、冷暖色彩的表现方法，静物画中的色调。
教学难点：
色彩写生中环境色、光源色和固有色的认识。
教学过程：
教学环节教师活动学生活动说明
一.组织教学准备教学用具和检查学生的学习用具。
二.导入新课向学生讲述本课的目的是为了进行静物色彩写生练习。
三.讲述色彩知识1.色彩的三原色和三间色以及它们之间的关系。
2.色彩的三要素:色相——指色彩的相貌。
明度——指色彩的明暗程度或深浅程度。
纯度——指色彩的鲜艳程度，也就是色彩的含灰程度或饱和程度。
3.色彩的对比：明度对比、纯度对比、色相对比、补色对比、同类色对比、面积对比等。(见课件中图)
4.色彩写生中影响色彩关系的几个因素：固有色、环境色、光源色。通过课件图片展示，学生可以明确提出问题，在师生讨论中加深对色彩知识的理解。通过提问思考，加强学生的认知能力。
四.教师展示写生步骤或演示写生步骤(见课件图)分五步进行：
1.用铅笔画出大形体，注意构图和空间关系。
2.用较薄的单色画出大的明暗关系。
3.从画面暗部入手，把握整个色调，这一步使画面色彩冷暖、明暗及前后关系更加明确。
4.进一步用较饱和的颜色把上述关系表现得更准确些，注意边缘线的虚实变化。
5.最后刻画亮灰面，点上物体高光，勾出梨的果蒂，调整色彩整体关系。学生观看教师演示通过色彩写生练习，进一步加深对色彩的理解和利用。同时体会到再现性美术作品不但需要熟练地掌握绘画技能，还要有敏锐的观察力。
五.课堂练习请同学们观看课件中的作品并根据老师摆设的静物,进行写生练习。写生要求如下：
1.构图完整2.造型准确3.色调和谐统一学生各自准备好工具，进行色彩写生练习。
六.学生优秀作品展示学生欣赏优秀作品，并分组讨论，谈谈认识和体会。
七.小结通过本课的学习和实践，我们能更加深刻地体会到，要再现现实生活中生动、自然的形象，不但要掌握一定的绘画技巧，还要善于观察和把握表现对象的形象特征。
八.课后拓展请同学们尝试用写实的手法进行美术创作，作品要融入自身对生活的感受和审美情趣。(主题自拟)
知识资料：
色相：也是产生色与色之间关系的主要因素，正是有了各种不同的色彩相貌特征，我们的世界才那五彩缤纷，在诸多色相中，红、橙、黄、绿、蓝、紫是最基本的色相，以它们为基础依圆周等色相差环列，可得高纯度的色相环，在此基础上增多过渡可得十二色、二十四色等。
明度：色彩的层次感、空间感都是依靠明度来表现的。明度在三要素中有较强的独立性，它可以不带任何色相特征，仅通过黑、白、灰的关系表现出来。任何色彩都可以还原为明度关系来思考。无彩色中，白色明度，黑色明度最低。
色彩明度的表现(见课件中图)
(1)黑、白、灰无彩色。
(2)同一色相加白产生由深到浅的.不同明度的差别。如：蓝、浅蓝、白。
(3)同一色相加黑产生由浅到深的明度变化。如：绿、深绿、黑。
(4)不同色相由于反射光线的强弱产生明度的差别。如：黄、橙、红、紫、蓝、绿等依次从高到低变化。
纯度：色彩的色相感越明确，其纯度也越高。黑、白、灰没有色相倾向的无彩色的纯度为零。不同彩色所能达到的纯度是不同的，其中红色纯度，绿色纯度最低，其余色相居中。(见课件中纯度的表现图)
(1)固有色——物体本身的颜色。(展示静物白色花瓶、红色玫瑰等)(2)环境色——不同环境影响下呈现的色彩。(如白色衬布对静物固有色彩的影响)
(3)光源色——不同的光源照射对物体固有色的影响。
课后反思：
人教版美术平凡的美教学设计推荐篇2
课时：1课时
教学目标：
1.通过教学活动，让学生了解形状是构成美术作品的基本元素之一。掌握形状的概念和形式，并学会应用各种形状来组成艺术画面。
2.通过学习活动，学生初步在学习中体会造型元素--形的魅力，尝试自身动手，利用构成原理创造各种画面。并从中体会到乐趣。
教学重点：
认识形状的概念和形式
教学难点：
学会利用各种造型组成画面
教学过程：
一.导入阶段：
1.欣赏各种平面形状
师问：看了这些形状，你们能给他们归类吗?为什么?生答：略
2.导入课题：《形的魅力》
二.发展阶段：
1.《形的魅力》的`特点(学生讨论找规律)
展示各种形状。
师问：请找一找它们有什么规律(学生讨论)
生答：略
师小结：形是构成美术作品的基本元素之一。(点、线、形状、色彩等)2.形的分类(知识窗内容)
几何形(三角形、正方形、矩形、椭圆形、多边形等)自由形(随手画的形状)3.形的特点(外形和骨式的转变)：
有规则--
无规则—
三.拓展阶段：
怎样利用各种形状组成画面(小组讨论)。
师小结：首先要创造出各种形状(剪出形状)
2.制作步骤(教师示范)四.学生作业：
作业要求：设计、制作一幅画。
2.学生练习
3.教师巡回辅导。
五.作品展示：
小组单位展示、评述学生自身的作品。
学生代表向全班同3.学展示并评述自身的作品
六.收拾和整理：
收拾并整理好自身的桌面。
七.教学延伸与拓展：
思考：用各种形状还可以创造什么作品或利用装饰像框等方面。
人教版美术平凡的美教学设计推荐篇3
教学目标：
1.通过本单元的学习，让学生了解什么是形式美以及掌握形式美的基本法则。
2.通过对绘画作品的赏析，能正确地利用形式美的相关知识评析绘画作品。
3.通过本课的`学习，让学生体验与感受绘画作品的形式美的同时，培养学生的审美素养，推动学生审美观的发展。
教学重点：
绘画作品中形式美规律的认识与利用。
教学难点：
利用艺术美与形式美的相关知识，对美术作品进行描述与分析。
教学过程：
教学环节教师活动学生活动说明
一.导入说明辩论的主题以及辩论的方法。分好辩论组，推举主辩同学。在课堂学习过程中可根据需要加入适当的音频与视频，帮助学生更好地解决教学中的难、重点，并可更好地达到调动学生积极性的作用。
二.新授出示作品，明确提出问题。
针对所出示的作品，引导学生展开辩论。
根据学生辩论的结果得出结论，引出形式美的法则。学生以组为单位讨论。
正反方发言。
三.总结对课堂辩论中各组的发言及学习的成果进行总结。
课后反思
人教版美术平凡的美教学设计推荐篇4
教学目标：
1.知识与能力：了解再现性美术作品的造型要素、表现手段及艺术效果上所体现的主要特征，认识再现性美术作品来源于生活而高于生活的特征。
2.方法与过程：(l)通过分析、评述，从不同画种欣赏再现性美术作品，把握美术作品形象与现实生活形象的区别和联系。(2)通过师生互相讨论研究，认识再现性美术作品与表现性美术作品的区别和联系。
3.情感、态度与价值观：通过活动，提升对再现性美术作品的欣赏能力，引发学生对美术的兴趣，学会从平淡的生活中发现美和创造美。
教学重点：
了解再现性美术作品的造型要素、表现方法及艺术效果上所体现的主要特征。
教学难点：
再现性美术作品与现实生活的区别和联系，再现性美术作品与表现性美术作品的区别和联系。
教学过程：
教学环节教师活动学生活动说明
一.组织教学稳定学生情绪，集中注意力。
二.导入新课1.教师向学生讲述本课的目的是为了欣赏和了解再现性美术作品。
2.老师通过课件，向学生展示不同画种的再现性美术作品并出示课题。
3.请学生谈谈感受。欣赏再现性美术作品，并发表意见。
三.知识要点讲解1.再现性美术作品来源于生活而高于生活。美术形象并不等同于世界存在的一切自然物象，它是经过艺术家对现实生活的选择、提炼、概括、改造等艺术加工。
2.优秀的再现性美术作品要形神兼备。再现性美术作品不但要真实生动地表现外部特征，还要表现对象的精神、性格和气质。
3.再现性美术作品强调“情”的感受和“美”的体现。任何艺术作品都要以情动人，再现性美术作品也是如此。
4.老师讲述并板书：1.来源于生活高于生活2.形神兼备3.“情”的感受“美”的体现欣赏并谈感受，使学生主动了解再现性美术作品的表现方法和特征，并在一开始就通过讨论营造出一种氛围。
四.分析和讨论再现性美术作品的表现特征及艺术效果1.老师引导学生重点分析蒋兆和的《流民图》和董希文的《开国大典》。《流民图》是中国画，是以线条、墨色来再现形体、质感，达到“形神兼备”、“气韵生动”的效果。该作品创作于1942年到1943年，当时日本侵略者已经践踏了我国的半壁河山，中国人民正处于水深火热中，民族的苦难激发了画家创作这幅中国画长卷。《开国大典》是油画，以丰富的色彩层次，绘声绘色地表现人物形象。作品是一幅深为群众欢迎的革命历史画。它表现了新中国开国大典的宏伟壮阔的场面，再现了“中国人民从此站起来了”这一划时代的.一刻。
2.通过课件展示中国花鸟画和油画静物，让学生来谈体会。学生可以就课件上的作品发表自身的观点，与老师共同探讨再现性美术作品的表现方法及艺术效果上所体现的特征。引导学生观察、比较、分析，从而获得新知识。
五.学生讨论研究要求学生把握再现性美术作品和表现性美术作品的区别和联系及再现性美术作品和现实生活的区别和联系。通过重点分析讲解使学生加深对再现性美术作品来源于生活而高于生活的理解。
六.小结通过本课的学习和讨论，同学们了解再现性美术作品来源于生活而高于生活，是艺术家通过对生活素材进行艺术的提炼加工并融入艺术家对事物的认识和评价、思想感情和时代的审美理想创造而成。
说一说自身的观点。
谈一谈优秀的再现性美术作品应具备哪些要素。自主探索再现性美术作品与现实生活之间关系，再现性美术作品与表现性美术作品之间的关系。
七.课后拓展请同学们搜集美术作品图片，注意区别哪些属于再现性的美术作品，并与同学交流和评述，在教室里开辟作品专栏进行展示。学生通过小组合作的形式讨论研究再现性美术作品与现实生活的联系和区别及再现性美术作品与表现性美术作品的区别这一活动的目的是通过欣赏、理解和讨论提升学生对再现性美术作品的审美能力
人教版美术平凡的美教学设计推荐篇5
课型：
造型设计
课时：一课时
教学目标：
1.通过学习用手、树叶等有纹理的物体初步进行印纹练习，让学生了解绘画形式的多样性。
2.体验造型乐趣并获得视觉和触觉的感受，培养学生的创造意识，提升审美能力。
教学重点：
引导学生用手、树叶等印纹创造肌理效果，并有意识的进行画面组织。
教学难点：
纹样的创造发现和组合。
教具准备：
大白纸、水粉颜料、不同树叶、图例等。
教学过程：
一.组织教学(边听轻音乐)。
二.导入：
1.让学生观察自身的手心来发现手上的纹理，教师用手沾上颜料，往白纸上一印，出现漂亮的手纹，导入课题：美丽的印纹(板书有纹理的字)。
2.在黑板上挂一张大白纸，让全班学生粘上自身喜欢的颜色上台按印。让学生体验印的乐趣，并让学生简单的表述自身手上得纹理的'特征及手沾色彩、按印的感受。
3.让学生讨论并说说除了手可以引出纹理以外，还可以用什么东西来印。
三.布置作业：
分小组合作，用手、树叶、瓶盖等进行印纹练习。
要求：
1.团结合作。
2.注意卫生。
3.比比哪一组印得最美丽。
四.学生练习教师进行指导，及时发现问题。
五.展示每组作业，引导观摩，让学生谈谈观摩感受，并表达出来。
六.配乐展示教师制作的各种美丽的印纹，请同学们整理卫生，结束本课。
人教版美术平凡的美教学设计推荐篇6
教学目标:
知识与能力：在生活中找到平凡的事与人与物，感知平凡的美。
过程与方法：通过对比欣赏的方法学习将生活中平凡的事物转化为艺术创作。
情感态度与价值观：培养学生善于发现生活、发现美的能力、提升他们的艺术创作能力。
教学重点：
找到生活中的平凡事物，感知平凡的美。
教学难点：
根据自身的喜欢表现平凡的美。
教学策略:
本节课主要是通过大量的绘画大师的作品赏析，来感知平凡的美，平凡的美来自于我们平时的生活，生活中的任意一件事物都有自身独特的魅力，艺术家的笔下也都是围绕着我们耳熟能详的生活开展创作，让学生发现平凡的美，进而表现平凡的美，只有通过艺术家的作品作为突破口，通过对比欣赏的方法学习如何将生活转变为艺术作品，图片与大师的绘画的直接对照，让学生感知、找到其中的'奥妙，即学会知识又找到了方法，为学生的创作提供支持，一举两得。
教学过程:
(一)课前准备
课前布置学生收集日常生活中的事与物与人的图片。使激发学生学习兴趣，养成不错课前准备习惯。
（二）（导入新课）
出示图片：
夏尔丹《铜水器》、梵高《卧室》《向日葵》、米勒《拾稻穗的人》、维米尔《倒牛奶的女人》等作品，这些都是西方绘画史上大师级的艺术家，欣赏他们的油画作品，问问孩子都看到什么了？请大家欣赏说说你的感受！
设计目的：从大师的绘画导入，对于四年级学生来讲提升他们的鉴赏力很重要，直接面对面与经典对话。
（三）观察欣赏
学生发现：这些画在表现内容上有一个共同特点，（生活中普普通通的人或者物或者景色，流露着平凡而朴素的美）。
平凡与华丽相对应，平凡指的是平常百姓生活中，平平淡淡的事物。生活是平凡的，但却充满着生活的小情趣。出示课题：平凡的美。
在生活中你发现了哪些平凡之处所展示出来的美。学生描述在生活中的所见所闻（哪怕身边的一块石头也有独特的美）
设计目的：大师们的笔下平凡的事物他们表现的题材，让学生感知平凡的美，界定平凡的意义。
（四）尝试体验
在你的色彩盒里，找一找你喜欢的颜色，用它来画一画自身带来的图片中的事物。学生尝试2分钟
展示:分析画面，教师在造型上的指导、颜色上的指导。
设计目的：鼓励四年级孩子利用水粉色进行创作，学生可以先以一个事物为例，掌握颜色与造型的规律，发现问题，解决问题。
（五）联想创造
欣赏作品以风景画为例：一棵树，通过遮挡画出树林与远处的地平线
学生结合自身的画面说一说自身的作品构思：如画了一朵花的，可以画片花的海洋；也可以加上一个花瓶画一幅静物画。
利用已有的画面继续添加完成，适当调整构图。
设计目的：艺术与生活是密不可分的，引导学生发现生活中的美。
（六）欣赏分析
图片欣赏：生活中真实的事物，它们展示着自身独特的美。
生物类的：小虾、螃蟹造型美
植物：盆花、树木色彩美
蔬菜水果，造型色彩美
器皿类：盆罐
民俗：人物神态美
很多大画家用画笔来描绘这些生活中的平凡之美。
对比欣赏作品：
齐白石的《虾、螃蟹》
油画家潘玉良《植物瓶花器皿》
马蒂斯《红色的房间》
梵高的线描《吃土豆的人》
罗贯中的《父亲》
对比分析画家们是如何表现平凡的生活？（学生说出自身的感受学生从颜色、线条的疏密、表现生活中的事物等角度说说）
设计目的：
问题解决再实践，完成画面，通过欣赏回顾以往的学习知识，组织画面。
自评互评:
说一说自身的画，描述想法，同学点评作品，说说感受。老师总结以鼓励为主，激发学生的学习兴趣。
人教版美术平凡的美教学设计推荐篇7
【教学目标】
1.了解画图程序编辑菜单下“复制、粘贴、旋转、翻转”等图标功能。
2.利用画图程序编辑菜单下“复制、粘贴、旋转、翻转”等功能创作设计美丽的花边。
3.通过简单的创意和操作，感受电脑美术课的乐趣。
【教学重点】
利用“复制、粘贴、旋转、翻转”等功能进行花边图案的设计与制作。
【教学难点】
灵活利用“复制、粘贴、旋转、翻转”等功能创作设计美丽的花边。
【教学准备】
教师：检查电脑硬件设备，排除电脑故障，课件。
学生：教材。
【教学过程】
一.组织教学
组织学生有秩序地进入电脑室，并稳定好学生情绪准备上课。
二.欣赏导入
1.欣赏花边电脑美术优秀作品
这些图案有什么特点?
(相同的纹样进行有规律的重复排列，有秩序的美感。
2.生活中哪里经常用到这些图案。
三.观察感悟
1.自学教材，了解绘制方法步骤图：
方法一：
(1)用各种工具画出自身需要的花样。
(2)用“复制”和“粘贴”工具复制花样，第二个花样用“翻转”工具水平翻转。
(3)按自身需要的`样式一正一反排列成一条花边。
思考：单独纹样是采用工具箱中的什么工具制作出来的?一个单独纹样如何变成一条漂亮的花边图案，它是采用什么方法制作出来的?方法二：
(1)用各种工具画出自身需要的花样。
(2)用“复制”和“粘贴”工具复制花样。
(3)按自身需要的样式顺序排列成一条花边。
2.教师演示“复制、粘贴、翻转”操作要点。
3.欣赏学生作品
说说他们是用什么工具完成的?
4.欣赏中国传统吉祥图案
想想看，这些图案能用什么工具快速表现出来?
四.探究体验
作业：利用电脑中的复制和翻转功能画出漂亮的花边。
设计步骤：
(1)画一个单独纹样。
(2)复制、粘贴单独纹样。
(3)按照一定的规律进行排列组合。
五.作品展评
我设计的花边利用了()方法。
漂亮的花边装饰在()地方。
六.拓展小结
利用所学知识设计桌布、手帕、窗帘图案。
七.收拾与整理
指导学生按正确的步骤关闭电脑，有秩序地走出教室保持教室环境整洁。
人教版美术平凡的美教学设计推荐篇8
教材分析：
本堂课是人美版第三册第十一课，《泥条头像》，属于设计·应用学习领域的课程。人美版第三册第十一课泥条头像教案本课要求学生学习借助瓶子，引导学生进行立体雕塑的初步尝试。二年级学生已经不是第一次接触彩泥了，人美版第三册第十一课泥条头像教案在一年级时已经学过《花点心》、《太阳》、《新颖的泥名片》，已经掌握了彩泥的搓、揉、压等技法，但用彩泥来进行立体雕塑还是第一次学习，泥条头像教案这堂课既是对立体雕塑的初步尝试，同时也是学生对以往所学技能的一次巩固，一次提升。由于采用了搓泥条缠绕瓶子形成立体造型的方法，降低了难度，产生了情趣，并以此了解变废为宝。通过本课的学习，学生丰富了视觉、触觉和是审美经验，激发了创造精神，同时发展了美术实践能力。
对于泥条头像教案这堂课我确定的重点是，要求学生掌握搓泥条，用泥条缠绕瓶子，并采用捏、揉、粘、等技法进行头像的造型创作。这是每个学生都应该掌握的。难点是培养学生的创新精神，创作出造型新颖生动的泥条头像。这是对学生更高层次的要求。
教学目标：
1.初步了解立体雕塑头像的基本常识——基本形与附属形。
2.掌握搓泥条，用泥条缠绕瓶子，并采用捏、揉、粘、抹等技法进行头像的造型创作。
3.感受美术创作的乐趣，提升学生的观察能力、想象力和动手能力，培养学生的创新精神。
课前律动：
手指操。
一.暗箱操作，设置悬念。人美版第三册第十一课泥条头像教案
1.教师出示礼物，学生打开礼物。
师：今天，我非常高兴能和小朋友一起上课，早上我特地准备了5件礼物送给大家，想得到他吗？
生：愿意。
请一个学生上来打开一个盒子。
再请一个学生上来打开一个盒子。
最后再请三个同学一起上来打开它。
师：五个盒子全都打开了。要得到他们还要经过我们的努力。知道我为什么要送大家这些礼物吗？其实啊，我真正要送给大家的'是制作一个泥条头像的方法。（出示课题）
2.学生排序说步骤。人美版第三册第十一课泥条头像教案
请学生给五个礼物排顺序。
师：你能不能根据排的顺序说一说制作泥条头像的步骤？
学生说步骤。
二.循序渐进，解决重点。
1.比赛搓泥条。
师：真聪明。那我们就按照同学们找到的方法向泥条头像前进吧。
第一步，泥团变泥条，你打算用什么方法？
学生说方法。
师：下面我们就来个比赛，比一比谁搓的泥条多，谁搓得泥条长。音乐结束我们就停下来。开始。
学生搓泥条。
师：好，时间到，我的第一份礼物要送出去了。
师：小朋友们搓的泥条有长的有短的，由粗的有细的。真是五花八门。
这样的泥条玩得时候有什么缺点？为什么会这样？（出示一根粗细明显的泥条。）
你能改善一下方法吗？
教师小结：搓泥条时用力要均匀。这样搓出来的泥条才会粗细均匀。
2.盘泥条比赛。
师：搓好泥条，怎么玩呢？我们可以把它缠在瓶子上，（教师自身动手示范）你们能不能做到呢？那我们就来进行第二次比赛吧，用泥条缠满瓶子，比一比谁缠得又快又好。音乐结束我们就停下来。预备，开始。
学生盘瓶子。
师：我的第二份礼物要送出去了，别骄傲，离完成泥条头像的任务还远着呢。
3.反馈困难，并解决。
师：看看老师送给你们组的礼物，它的盘法和你们盘法有什么不同吗？
学生：我们是横着盘的，老师是斜着盘的。
师：除了可以横着盘，斜着盘，还能怎么盘？
生：还可以竖着盘。
师：对，其实盘泥条的方法有很多，可以横着盘，竖着盘，也可以斜着盘。只要你喜欢，你可以从任何一个方向盘泥条。你在缠的过程中有没有遇到困难？
学生说困难。
师：谁帮他想个好办法？
学生找解决的方法。
三.玩玩彩泥，解决难点
1.教师示范，引出彩泥的不同玩法。
师：彩泥可以搓泥条，可以盘，还能怎么玩？
学生说他们的玩法。
教师示范泥条的一种玩法。
师：我就特别喜欢玩泥条，看，变成什么形状了？还能变成什么形状？
我还有不一样的玩法，我可以用工具，切成一段一段得，你有新的玩法了吗？
学生说不同的玩法。
2.玩彩泥比赛。
师：下面就进行第三次比赛，玩一玩彩泥，比一比，谁的玩法多。音乐结束就停下来。
学生玩彩泥。
师：玩好后，站起来去看看其他小朋友是怎么玩泥条的，用你玩好的作品与其它同学的作品交换。
学生不想和同伴交换，教师主动和学生交换。
师：好，时间到，我的第三个礼物要送出去了。
3.欣赏泥条头像，了解五官的制作方法。
师：我刚才也玩了一些花样，看，这是我搓的短泥条，我想把它放到这儿，成了什么？
生：成了鼻子。
师：要完成一个头像还差哪些？
生：眼睛，嘴巴，耳朵，头发
师：谁手中有眼睛？
用学生手中玩过的彩泥做眼睛，嘴巴。（根据学生回答的直接把改好的五官添加在未完成的泥条头像。）
师：原来我们手中玩过的彩泥都能成为头像的一个部分，真有趣。
师：今天，我除了带来了礼物，还给大家带来了很多泥条头像，一起欣赏一下吧。
师：这么多泥条头像，你喜欢哪一个？为什么？
学生说喜欢头像的原因。
四.动手实践，制作头像。
师：既然大家那喜欢泥条头像，下面我们就来制作一个有趣的泥条头像吧。做完后评价一下自身的作品，如果你觉得你的头像色彩很漂亮，就奖励自身一颗色彩星，如果觉得造型很有趣，奇特，就奖励自身一个创意星，如果觉得自身，如果觉得自身认真参与了制作，就奖励自身一颗参与星。开始吧。
学生制作泥条头像。
师：好，时间到，我要送出最后一个礼物了。
五.多种方式评价作品。
师：你奖励自身一颗色彩星，为什么？给它取个名字吧。
学生自身评价自身的作品。
师：你还没奖励自身星星，大家来说说，他可以奖励一个什么星星？为什么？
学生评价他人的作品。
师：想知道老师的评价吗？
老师觉得每个小朋友制作的泥条头像都有特色的，我很喜欢。
彩泥可以做泥条头像，还有很多用处，看，这是用彩泥做的笔筒。希望大家回去后能动手，动脑，制作出一个有趣又有用的泥条笔筒。
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